|
 Jean Derval suit avec Roger Capron et Robert Picault les cours de l’Ecole des Arts Appliqués de Paris, section graphique, et en sort diplômé en 1944. Il entre alors dans l’atelier de décoration de la maison Christofle, sous la direction artistique de l’architecte-décorateur Jean-Charles Moreux.
De 1945 à 1947, il découvre la céramique chez Pierre Picaglio, à Saint-Amand en Puisaye.
Il y produit de la vaisselle en grès, de grands luminaires, des pichets-coq, ou des épis de faîtage.
En 1947, il rejoint ses confrères Roger Capron et Robert Picault à Vallauris, et ils fondent l’atelier Callis. Jean Derval y reste peu, et entre chez Madoura où, pendant deux ans, il tourne
de nombreuses pièces pour Picasso, et aide Suzanne Ramié dans sa production personnelle.
Il fonde son propre atelier en 1951, tout en continuant à travailler pour d’autres céramistes, comme son beau-frère Gustave Reynaud (Le Murier), ou Roger Capron de 1968 à 1973, pour les grands décors architecturaux.
Jusqu’en 1956, il utilise un four à bois, et ses pièces sont en terre chamottée ; il utilisera
le grès dès la fin des années soixante. Puis intègrera pour notre plus grand bonheur, quelques éléments en porcelaine dans ses compositions classiques.
Ses premières pièces sont des coupes, des vases, et des statuettes inspirées de l’art Roman ou des Salons de l’Imagerie. Puis il évolue vers un style plus cubiste qu’il gardera toute sa vie.
Dans les années soixante, il se dirige vers des œuvres plus sculpturales, et réalise également de nombreuses pièces architecturales (panneaux muraux, fontaines), destinées à des lieux publiques ou privés.
Les couleurs de Jean Derval ont des tonalités assez douces : souvent un fond blanc beige,
et des décors bleu, marron ou vert, très souvent rehaussés de rouge de cuivre plus ou moins violent.
Très nombreux prix, médailles, expositions, et, en 1998, un très bon film par Pierre Rémy lui est consacré à l’occasion de l’exposition rétrospective de ses 50 ans de céramique.
|
